A la Hora Señalada (1952)

A la Hora Señalada es uno de los westerns más conocidos de la Historia. Tiene a su haber unos cuantos premios Oscars (me parece que cuatro), entre ellos Mejor Película y Mejor Actor Principal. Entre algunos amigos he escuchado que tienen una buena impresión de este filme. Y esto es verdad por varias razones. Pero antes, veamos de qué se trata.

William Kane (Gary Cooper) es un sheriff que se está casando. Termina el matrimonio y le avisan que escape de la ciudad, pues un peligroso criminal que había enviado a Washington para ser ajusticiado, va a llegar con un motivo más que claro... y no viene solo; lo siguen unos cuantos matones (entre ellos Lee Van Cleef, de El Bueno, el Malo y el Feo). La gente le insiste que escape, pero Kane es un caballero y no está dispuesto a huir. Se enfrentará ante este villano. Pedirá ayuda entre sus conciudadanos, pero nadie parecerá dispuesto a acompañarlo...

Fred Zinnemann es el director tras esta cinta contada en tiempo real. Característica que le da un dramatismo especial, porque, tal como dijo un amigo, engancha al espectador. El suspenso y el dramatismo están muy bien logrados. Esto se nota principalmente en la gran actuación de Cooper, junto con la de otros personajes secundarios y en la excelente música de Dimitri Tiomkin, que en conjunto forman una atmósfera des desesperanza.

En este punto es interesante detenerse. Esta película la vi en el colegio y el profesor, luego de haberla terminado, empezó a explicarla. Explicarla, pues es una historia que esconde un mensaje con algunas (o todas las) situaciones que la conforman y con los personajes en general. Por ejemplo, el hecho que de Kane quiera combatir y no arrancar como cualquiera de nosotros lo haría en una situación así, es una exhortación a hacer lo mismo, pero en el marco de aquellos años, en que Estados Unidos y Rusia estaban en la Guerra Fría (no hubo combate alguno en ella, vean el enlace que les dejé hacia Wikipedia). Ante este panorama, los que la vean, conversen después sobre esto. También otras acciones de Kane son representativas. Estén muy atentos en una escena en que pide que lo limpien, no se los diré para no ser un "aguafiestas".

El trasfondo moral también es interesante; pues Kane fue un sheriff siempre al servicio de su comunidad, y cuando necesita desesperadamente ayuda..., nadie es capaz de levantar un dedo casi. Pues es verdad, admitámoslo; es más cómodo ser el "pasivo" de la acción, es decir ser el "ayudado" y no el "ayudador". Es algo, que podría decir que nos pasa a la mayoría. Y en este aspecto A la Hora Señalada deja una moraleja... y visto así, la película sería una fábula que viste de cowboy.

Las actuaciones, como dije anteriormente, son muy buenas. Cooper demuestra un gran talento con su dramática interpretación. Y para resaltar esto están los primeros planos que muestran su atribulado rostro, mientras camina buscando apoyo. Otros actores también dan su aporte con muy buenos diálogos. Un ejemplo de ello se da en una gran conversación entre Kane y un viejo al que le pide ayuda en su problema. Me parece que este era el antiguo sheriff.

Realmente una excelente cinta, que, tal como he visto en otros sitios de internet (que ahora no recuerdo), es un western poco común, que escapa del estándar que siguen muchos otros, y un clásico del género que vale la pena ver. Los que lo hagan no se arrepentirán y pueden hacerlo en familia, pues es apta para todo público.

Toy Story 3 (2010)

Es curioso que empiece a escribir de una película partiendo no por la primera entrega, sino que por la tercera parte. Pero existe una razón que explica el misterio de esta elección: estaba buscando una película más reciente para contrastar las clásicas, que poco a poco iban amenzando con ser lo único que escribía. Eso si, tengan en cuenta, que probablemente la próxima analice una de esa categoría, debido a determinada razón.

Toy Story seguramente es una saga conocidísima por todo el mundo. Son films divertidos que van mucho más allá de lo que podemos ver en la pantalla, como Pixar suele hacerlo (trataré que la próxima cinta animada no sea de esta compañía). En el caso de esta película, reconozco que existían momentos en que no quería que la acción terminara, pues son personajes muy entrañables los que presenta y también porque..., me mataba de risa. Pero bueno, vamos a lo que nos importa.

Andy tiene dieciocho años. Pronto dejará su casa y sus amados juguetes (los que quedan) que pasan la vida encerrados en un baúl. Woody (Tom Hanks) y sus amigos desean únicamente que vuelvan a jugar con ellos..., oportunidad que les llegará cuando accidentalmente sean enviados a una guardería, un lugar que no es lo que aparenta.

Esta obra maestra de la animación, dirigida por Lee Unkrich, destaca por muchas cosas. En primer lugar lo que salta a la vista, y una de las mejores cosas, es volver a ver a los antiguos personajes, tan carismáticos y divertidos, que todavía no pasan de moda. A ellos se les unen otros nuevos, muy destacables y complejos algunos de ellos, como Lotso, un oso de peluche muy especial, ya que es un personaje que da para reflexionar.

Algo que Toy Story 3  sabe hacer es manejar las emociones. Es capaz de ir desde la risa (que no falta en casi ningún momento), pasando por el suspenso, hasta la nostalgia. El manejo que hace con ellas, en conjunto con la potencia del guión crean una historia única, fuerte y que vuelve a colocar a Pixar en la cima de la animación. No es una historia superficial. Es una historia que reflexiona sobre la madurez; crecer, abandonar etapas para acoger a otras, y la dificultad que acaerrea eso, ingeniosamente visto desde los juguetes, que puede que también necesiten madurar.

Esta es una película que le gustará a toda la familia por su ingeniosa maestría, su profundidad en los personajes, situaciones y obviamente, por su chistes. Muy buena,. Una película totalmente posible para verla con amigos, aunque los que se junten tengan 99 años.

La imagen del director es un recorte que saqué de Wikimedia Commons, perteneciente a Nicolas Genin.

Gunga Din (1939)

Supe de esta película hace un tiempo atrás por un diario que estaba promocionando clásicos. El título me llamó la atención, no sabía si había escuchado antes sobre él, pero me quedó dando vueltas, hasta que tuve la oportunidad de verla por televisión. El resultado: una muy buena cinta, una antigua superproducción por sus características (ejércitos, explosiones, panorámicas de luchas), que mezcla en perfecta armonía la acción y la comedia. La mayor parte de los votos de la encuesta de este blog reconoce a este género como el favorito. Gunga Din propiamente tal no es una comedia, pero tiene elementos jocosos que a más de uno le van a gustar. Sino, es una, pero más "tranquila". Pero bueno, mejor les cuento de que se trata:

Son tres historias paralelas. Gunga Din es el nombre de un indio repartidor de agua en un regimiento inglés ubicado en la India, le gusta mucho el tema del ejército y es amigo del soldado Cutter (Cary Grant, en la foto, pero más viejo), quien junto a su colega McChesney, quieren convencer a su compadre, Ballantine, que no deje el ejército, pues va a casarse. Mientras tanto deben lidiar con el tormentoso peligro de los Thug, un grupo indio que venera a la maléfica diosa de la muerte: Kali.

Me llamó la atención el tono humorístico de Gunga Din. Pensé que podía ser algo más seria, y no fue así, primero pensé en un drama, y me equivoqué. Sin embatgo esto no merma la calidad de la película. Tiene pequeñas fallas, pero estas pasan, por su intrascendencia (más que nada son errores conscientes de los realizadores quizás, una de ellas pasa con la mecha de una dinamita y unos actores, una combinación un tanto peligrosa...). Pero volviendo a lo que nos interesa, el humor tratado es muy bueno. Son chistes que sacarán más de una carcajada y esto producto de los tres soldados, especialmente de Cutter y McChesney y el mismo Gunga Din.

Cada uno de ellos se destaca por algo en especial. Gunga es alguien tan inocente como un niño y muy fiel. Cutter es un sujeto un tanto inmaduro y ambcioso, pero carismático. Ballantine es inteligente y más serio, y McChesney va por la misma línea que Cutter, pero es más serio a la hora de trabajar, quizás por su mayor edad. Estos cuatro personajes son muy curiosos. Sus personalidades dan forma a la historia.

Sin embargo, ante tales personalidades (que no cansan para nada), existe un equilibro con el malvado antagonista, jefe de los Thug, grupo o secta, que mata por "el amor a matar". Es alguien inteligente y peligroso. Uno de sus diálogos resalta mucho, se refiere a la guerra y la muerte. Vale la pena reflexionar sobre lo que dice. Armar un cine foro es una buena idea luego de ver Gunga Din.

Aunque no todo el tiempo es humor... hay partes en que alcanza la emotividad de un drama, y en este campo se maneja muy bien. Compruébenlo ustedes.

La música de la película es muy buena, por su instrumentación y los ritmos adecuados en cada escena. Una muy interesante se da con Gunga, quien imita los ejercicios que hace el regimiento. La música lo muestra como un niño, a pesar de que ya no lo es. Y a la vez tiene un ligero toque melancólico, su lado dramático, pequeñísimo quizás y muy subjetivo, pero notorio para mi gusto.

Sobre su carácter de superproducción, puedo decirles que se maneja muy bien. Con agilidad muestra intensos combates y luchas muy bien coreografiadas, cosa que me pareció divertido. Hay escenas realmente impresionantes, donde aparecen cuantiosos ejércitos, a caballo y pie. Quizás haya un truquito por ahí para haber realizado tal hazaña, como haber usado los mismos extras en distintos roles.

Me llegué a acordar de Lawrence de Arabia -mi primera película en el blog-, viendo esto. De hecho puede que David Lean, director de esta última, en algo haya basado sus escenas del ejército árabe viendo Gunga Din, pero supe por un profesor que él se vio influenciado por un director ruso para filmar las suyas. Sin embargo lo que digo no es descartable, ya que pudo haber usado esas dos fuentes. Incluso ahora se me ocurre que Stevens haya hecho algo similar a Lean, pero... ¿Quién sabe?... sólo estoy haciendo suposiciones.

En fin, Gunga Din es un excelente filme de acción y con un humor muy divertido. Una vieja superproducción recomendable para todas las edades (y los interesados por el cine clásico), a pesar de que sea algo violenta.

La foto es de Allan Warren y la tomé y adapté de Wikimedia Commons.